Новый год - время чудес! Новогодние представления в Московском театре русской драмы: «Два Мороза», «Двенадцать месяцев», «Царь Федор Иоаннович» и другие. Скидка 50%

Московский Театр Русской Драмы под руководством Михаила Щепенко (художественный руководитель – засл. деят. искусств России Михаил Щепенко), отметив 25-й юбилей, продолжает существовать как «театр-семья». Потому треть репертуара – спектакли для семейного просмотра. И это не просто определение возрастного ценза, это особый жанр театрального действа, когда у детей и родителей разных взглядов возникает одно поле зрения. Спектакли для семейного просмотра – это пространство вдумчивого диалога разных поколений. Репертуар Театра Русской Драмы предлагает неисчерпаемые темы для такого диалога.

В. Соллогуб, М. Щепенко

«Нежное сердце»

совсем, возможно, не пустяк (14+)

Конечно же, водевиль должен быть весёлым, ярким и зажигательным, со множеством песен и перепевов, танцами и шутками… Но это не был бы спектакль Щепенко, если бы в нём не возникала проблема, серьёзная и актуальная для сегодняшнего зрителя. Сам режиссёр определил свою задачу так: «Я не знаю водевиля лучше, чем произведение Соллогуба. В нём присутствует сердечная и нравственная глубина, которой прочие представители этого жанра не отличаются. Нам захотелось поставить его так, чтобы исполнение соответствовало авторскому замыслу».

Вспомним, как уничижительно ругал водевиль Гоголь. «Театр русской драмы» пошел по пути преодоления рамок жанра, вернее, он сохранил жанр во имя того, чтобы выход за рамки имел пронзительное, отнюдь не легковесное звучание.

Спектакль имеет двух авторов, и это совершенно справедливо, так как все песни, а это большая часть спектакля, написаны Михаилом Щепенко, и новый текст очень органично вплетается в классическое полотно Владимира Соллогуба.

«Кошкин дом»

музыкальная сказка (3+)

Сказка-мюзикл «Кошкин дом» поставлена с большим вниманием к самым малым деталям: свету, звуку, декорациям, костюмам.

Небольшое пространство сцены трансформируется как цветной конструктор, который собирается прямо на глазах у изумлённых малышей и вовлекает их в

игру. Цветные кубики то складываются в затейливые пирамиды, то рассыпаются по всей сцене. Знакомый сюжет пьесы С. Маршака преображается в маскарад с любимыми персонажами.

А. К. Толстой

«Царь Федор Иоаннович»

историческая трагедия (16+)

В основе прочтения трагедии – непривычная трактовка образа царя Фёдора. Царь Фёдор всё принимает на себя, всю вину за несчастья, постигающие Русь: и то, что было (кровавое правление Ивана Грозного - своего отца), и тяжесть грядущих «смутных времён», наступление которых он предчувствует. Царь Фёдор верит в соединение несоединимого. Но не совмещаются, не совпадают два вектора – вертикальный и горизонтальный…

«О том, как Иван Змея Горыныча победил» (5+)

«Отрубить ли трёхголовому, в высоту всей сцены, дракону голову?» «Идти ли Царевне пахать и сеять?» «Отказаться ли Ивану от половины царства?». Сказка-долгожитель Театра Русской Драмы превращает русские народные сюжеты в интерактивное шоу, где маленький зритель решает судьбу героев… Сценография спектакля предполагает и танцы, прыжки, акробатические номера и даже лазанье по канатам!

«Двенадцать месяцев» (6+)

Если солдат не отпустит на волю принца-бродягу, если медведь в лесу не нападёт на королевскую свиту, если капризная принцесса неверно поставит запятую в предложении «казнить нельзя помиловать»…то удивительного новогоднего приключения может и не получится. Завораживающий сказочно-красивыми костюмами и музыкальной гармонией, спектакль Театра Русской Драмы разворачивает сюжет всем известной сказки С.Маршака совершенно непредсказуемо. Хотите узнать, почему не женится заморский принц на юной королеве? И какое желание загадают Госпожа Канцлер и Посол Западной Державы? Двенадцать братьев-месяцев помогут маленьким зрителям раскрыть все секреты…

«Царский путь» (16+)

Масштабность центральной личности Патриарха Гермогена, пьеса, рождённая в недрах театра, мощный актёрский ансамбль - всё это определяет и масштаб самой постановки. Уникальные костюмы, динамичная сценография, духовные песнопения и пронзительная музыка композитора А. Кулыгина рождают «истину страстей» смутного времени.

«Женитьба?» (16+)

К известному списку персонажей ироничной и грустной комедии Гоголя добавляются ещё несколько. Огромный полог, живущий собственной жизнью и опускающийся/взмывающий вверх, когда ему заблагорассудится. Полуразрушенный рояль, стоящий почему-то на боку, и… Гоголь. Да, да, сам Николай Васильевич, загадочно приписывающий в названии спектакля вопросительный знак. А в чём, собственно, вопрос? Женитьба, как известно, не состоялась. И уж который век мы думаем - почему? В то время как сам персонаж, Иван Кузьмич Подколесин, задаётся другим вопросом: «А стоит ли?!». Может, кто-то из двух Гоголей - смеющийся над своими персонажами писатель или метафорично выведенный в повествовательный план спектакля Автор - подведёт зрителя к разгадке?…

«Ангел Скорбное понимание» (14+)

В канун Нового года время и пространство больше не подчиняются законам физики. Герои оказываются запертыми на складе продуктового магазина, и ночь эта станет роковой и для сторожа Михеича, и для разнорабочего Васьки. Куда ведёт железная дверь? И откуда доносятся звуки церковного хора на продуктовом складе? В спектакле ещё множество вопросов будут будоражить воображение зрителей.

«Академия смеха» (16+)

Япония. Автор и цензор. Два врага. Ожесточённая битва. Жесткая буква закона. И свобода художника. Каков исход?